Qu’est-ce que le mythe du nègre ? Peut-on le déconstruire ? Si oui, quel impact cela a-t-il sur l’esthétique romanesque en Afrique ? Pour répondre à ces questions, nous avons fait une analyse thématique et stylistique de sept romans africains publiés entre 1938 et 1990. Adoptant une perspective postcoloniale, nous avons identifié les stratégies de détour par lesquelles les romanciers africains dévoilent la complexité de l’africanité en déstabilisant les oppositions binaires du discours colonial. Nous avons aussi analysé les enjeux économiques, politiques et culturels qui, selon les auteurs, se cachent derrière ce mythe. Le romancier noir observe les peuples africains, les compare aux Blancs et constate l’unité de l’espèce humaine. Il propose de nouvelles formes d’expression et rappelle au lecteur que la barbarie ne connaît pas de frontières. Ses personnages empruntent différents détours critiques tels que le carnavalesque et l’intertextualité pour dire cette unité. Ils reprennent des motifs anciens pour les charger de contenus révolutionnaires nouveaux. Ils décrivent le corps du Noir de manière tantôt fonctionnelle tantôt allégorique et finissent par dévoiler une des causes profondes de la violence en Afrique et ailleurs, à savoir l’idée de bouc émissaire.

What is the "negro" myth ? is it possible to deconstruct it? If so, what impact does that deconstruction have on African novel aesthetics? To answer those questions, we did a thematic and literary analysis of seven novels published between 1938 and 1990. Using a postcolonial perspective, we identified narrative strategies through which black novelists unveil the complexity of African identities by destabilising the binary oppositions of the colonial discourse. We looked for the economic, political and cultural interests which, according to the writers, lay behind the "negro" myth. The black novelist observes African peoples, compares them with white men and proclaims the unity of mankind. He proposes new forms of expression to remind the reader that savagery knows no boundary. To convey this message, the characters use critical roundabout strategies such as the carnivalesque and intertextuality. They get hold of old motives and load them with new revolutionary contents. They describe the black man’s body sometimes in functional manner, sometimes in an allegorical manner and end up unveiling the scapegoat effect as one of the root causes of violence in Africa and elsewhere.